GT-2160, la historia detrás de una inspiración

Hablamos con el equipo de diseño de ASICS para descubrir la historia que hay detrás de la nueva edición de la GT-2160.

ASICS nos ha sorprendido con un nuevo concepto tras la GT-2160. Inspirado en el término japonés Kogarashi, que se traduce literalmente como «muerte de los árboles», hace referencia al momento exacto en el que sientes que el buen tiempo se acaba. Una serie de acontecimientos que comienzan con el cambio de color de los árboles, la caída de las hojas o una ráfaga de aire frío.

Aunque la ASICS GT-2160 revela un concepto japonés, bajo las capas de historias de la zapatilla, hay una idea más relacionada con su creación: el concepto de participación. Para conseguirlo, ASICS reunió a nueve de las principales tiendas europeas que pertenecen a su categoría más innovadora y las invitó a trabajar juntas en un taller en el que se les pidió que combinaran sus ideas, recursos y sus propias culturas para crear algo nuevo.

El proceso de creación, debate y votación dio como resultado «Kogarashi», un concepto que unió a las tiendas europeas. ASICS desarrolló entonces la GT-2160, una zapatilla que utiliza el lenguaje de la serie GT-2000.

Esta idea se refleja en la elección de la paleta de colores, con tonos helados que se superponen con matices cálidos, un concepto que se amplifica con el mapa de calor de la plantilla.

Para saber más sobre el proceso de creación de la GT-2160, visitamos la sede de ASICS en Ámsterdam, donde tuvimos una cita con Arlette Schreurs, Senior Footwear Specialist at ASICS Sportstyle, y Masie Reid, Product Marketing Specialist at ASICS Sportstyle. Hablamos de ASICS, su historia, sus archivos, colaboraciones… y por supuesto, de «Kogarashi».

Seguro que estamos muy familiarizados con vuestro trabajo, pero no tanto con vosotras, ¿podríais presentaros?

MR: ¡Hola! Soy Maisie, trabajo en el equipo de producto de ASICS Sportstyle en Europa desde hace algo más de 4 años. Vivo en Ámsterdam, donde tenemos la sede europea, y creamos el catálogo para nuestra región. También trabajo estrechamente con Arlette, nuestra diseñadora y desarrolladora, en colaboraciones europeas y los proyectos SMU.

AS: Soy Arlette, especialista sénior en calzado de ASICS EMEA, responsable del diseño y desarrollo de colaboraciones y SMU. Este año he cumplido 16 años en ASICS, una empresa que me ha fascinado por su marca, su gente y su cultura. Pero ante todo, soy una madre orgullosa de dos hijos increíbles. Una colaboración perfecta con mi marido Mick, en mi opinión.

A menudo decimos que los grandes diseños «nos llegan por sorpresa», ideas que aparecen de la nada y resuelven un problema. ¿Debemos seguir creyendo estas historias, o son más bien el resultado de la investigación y el trabajo de laboratorio?

AS: Un gran diseño puede ser diferente para cada persona. Para algunos puede ser algo conceptual y no tanto funcional. Piezas de arte para admirar. Para otros, un gran diseño depende de si, como dices, resuelve un problema. En ASICS nos fijamos en la funcionalidad y la comodidad con el objetivo de facilitar la práctica de tu deporte o tus actividades cotidianas. Nuestra marca se fundó con la filosofía de una Mente Sana en un Cuerpo Sano; por lo tanto, nuestros productos deben funcionar como tales. Así que sí, en nuestro caso investigamos y trabajamos en laboratorio, evolucionamos nuestras tecnologías, descubrimos novedades y las incorporamos al diseño.

¿Cómo sabemos que estamos ante un buen diseño?

AS: La percepción del diseño depende de quién lo mire y de lo que busque. A veces un diseño es bueno cuando vende, a veces es bueno cuando funciona sin distracciones. Para mí, lo es cuando siento una emoción y cuando me intriga.

¿Qué importancia tiene contar historias para un diseño de calzado?

MR: Contar historias es muy importante para nosotros, ya que nos ayuda a ser auténticos y creíbles en el sector. Valoramos mucho los productos significativos y las activaciones que nos permiten conectar con nuestros consumidores, en lugar de seguir las tendencias.

AS: Nuestras zapatillas vienen con un legado, así que nuestra narrativa es auténtica y no fabricada. Por eso me encanta trabajar para ASICS.

El tiempo que transcurre desde el concepto inicial hasta que el zapato llega a las tiendas puede variar de semanas a meses. ¿Cómo se crea un producto para un futuro consumidor?

MR: ¡Lleva mucho tiempo! Solemos trabajar con 1-2 años de antelación y hacemos malabarismos con varias temporadas a la vez.

Cuando se trata de crear productos, en ASICS contamos con un rico archivo de productos cuyo núcleo es la funcionalidad y la tecnología. Esto es algo que siempre utilizamos para las nuevas creaciones. Queremos asegurarnos de que ofrecemos a nuestros consumidores el máximo nivel de comodidad con un enfoque que tenga en cuenta el estilo.

AS: En las colaboraciones, utilizamos nuestros diseños existentes como base para el nuevo producto. Junto con nuestro socio colaborador, hacemos una lluvia de ideas para encontrar valores compartidos sobre los que construir un concepto. Colaboramos estrechamente y con dedicación para crear un producto único que cale en nuestro futuro consumidor.

ASICS es conocida por sus diseños, muy reconocibles; ¿cómo definirías el lenguaje de diseño de ASICS?

AS: En cierto modo es algo tecnológico, porque la funcionalidad y la comodidad son los ingredientes clave. Estas características clave, la innovación y los altos estándares de calidad forman parte de nuestro ADN de diseño.

ASICS se fundó en Japón en una época en la que el país no desempeñaba un papel importante en el mundo de la moda, como ocurre hoy en día. ¿Hasta dónde ha llegado la influencia de Japón en ASICS?

AS: No nos fundamos para seguir una tendencia de moda. ASICS se fundó con la ideología de motivar a los japoneses tras la Segunda Guerra Mundial a través del deporte y el movimiento. Mente sana en cuerpo sano ha sido el núcleo de nuestra empresa desde entonces. No hay influencias japonesas. ASICS se creó en el oeste de Japón. Características como la atención al detalle y la mentalidad «Kaizen» están en el corazón de lo que hacemos.

MR: Hay muchas filosofías japonesas que aplicamos a nuestra forma de trabajar. Por ejemplo, Kaizen, una filosofía japonesa que significa «mejora continua». Nos referimos a ella en términos de desarrollo de nuevos productos que utilizan la última y mejor tecnología; mejora continua de la calidad.

ASICS ha creado productos para una amplia gama de actividades, como el juego de la soga, paseos espaciales y deportes que normalmente no asociaríamos con el nombre ASICS. ¿Son los archivos una fuente de inspiración?

AS: Sin duda. Hay muchos detalles asombrosos en los que fijarse cada temporada. Lo que me parece más interesante es que todos esos detalles eran funcionales. Por ejemplo, nuestras «Tiger Stripes» (nuestros logotipos en los laterales). Estaban ahí para ofrecer más estabilidad al mediopié.

¿Qué ofrecen hoy las colaboraciones?

MR: Creo que las colaboraciones nos permiten tener un punto de vista único en el sector. Las zapatillas y las colaboraciones son un sector saturado, así que somos selectivos con nuestros socios y nos aseguramos de que tengan un impacto y un resultado significativos.

¿Cómo se desarrolla una colaboración?

AS: Comienza con conversaciones con un socio que creemos que encaja con lo que ASICS representa. Si ellos piensan lo mismo, y una vez que nuestro equipo de producto decide en qué artículo vamos a trabajar, planificamos una reunión en nuestra oficina para elaborar ideas conceptuales.

¿Cómo se selecciona a un socio?¿Cómo se desarrolla una colaboración?  

MR: Como equipo, proponemos ideas sobre qué colaboradores externos tendrían sentido para nuestra marca y nuestro mercado. También determinamos qué tipo de socio tiene sentido para el lanzamiento de un nuevo producto concreto.

Por ejemplo, con Cecilie Bahnsen queríamos a alguien que pudiera conectar con nuestras consumidoras a través de una propuesta única y especial que no hubiéramos hecho antes. El GT-2160 era el modelo perfecto, ya que nuestra estética de corredor de los años 2000 ha tenido muy buena acogida entre las mujeres. Cecilie y su equipo crearon el diseño más bello y femenino, que tuvo un gran éxito.

Un caso especialmente interesante es el de la GT-2160 inspirada en el concepto Kogarashi, que lleva al límite el proceso de colaboración. Podría contarnos cómo surgió la idea de colaborar con nueve tiendas en una zapatilla?

AS: Álvaro y Krzys, de nuestro departamento de marketing, tuvieron la idea de hacer un taller con varias cuentas. La primera reunión cara a cara desde covid. Hicimos una lluvia de ideas y llegamos a una colaboración de personas con ideas afines en nuestro campo. No competidores, porque ese día eran compañeros de equipo que se esforzaban por crear el mejor concepto y producto posibles. Y así lo hicieron.  

MR: Fue una oportunidad realmente emocionante para dar aún más amor a nuestro nuevo producto AW23, el GT-2160. Las 9 tiendas participantes propusieron diferentes conceptos de diseño para contar una historia única y llevar el diseño original a un nuevo espacio a través del color y los materiales. Nos encanta la idea de que muchos mercados diferentes de Europa colaboren y unan sus propias culturas y orígenes para crear algo único.

Normalmente, las colaboraciones producen ediciones que van mucho más allá de la norma. ¿Tiene esto alguna repercusión en el diseño?

AS: Las colaboraciones me inspiran, porque me obligan a mirar los diseños a través de los ojos de «otros» y no a través de mi lente ASICS. Es un revulsivo para la creatividad.

¿Hacia dónde se dirige el futuro del diseño?

AS: No lo sé. Lo que sí sé es que la innovación nunca se detiene, la gente siempre caminará y el diseño es una historia interminable.

La GT-2160 Tomo inspiradas en el concepto «Kogarashi», fruto de la colaboración entre nueve tiendas europeas y desarrolladas por nuestras invitadas Arlette Schreurs y Masie Reid, ya están disponibles en FOOTDISTRICT.